Space Design / Visual / Performance

しろぎさび

芸術家/デザイナー
神奈川県横浜市出身/静岡アトリエ

概要
レイヴカルチャーから生まれたアーティスト。光と風を受け止め空間を彩るモビールや植物がキャラクターになる植木鉢などを制作している。
プロダクトデザインの技術をベースに1点物のアート作品をアウトプットする。最高な「チル&サイケデリック」な空間をめざしてアート活動を行っている。

略歴
2010–2012 ヘンプ素材を使った器を制作
2012–2016 デザイン事務所ブリューナクにてプロダクトデザイナーとして活動
2016–現在 フリーランスデザイナーとして活動
2020–現在 植木鉢・絵画制作
2025–現在 モビール制作・空間デコレーション

ステートメント
プロダクトデザインの思想や技術を基にしたユーザーファーストな機能的設計を土台に、自然や意識変容とつながるサイケデリックな表現、「ゆったりとした時間経過」を趣とした美意識を探求。
工業生産技術と手仕事を融合させながら、現代的な表現の可能性を模索する。
蓄光素材、サステナブルな素材、量産品、古物など、多様なマテリアルアプローチを通して、独自の表現を展開するアート思想を持つ。

Artist / Designer
Born in Yokohama, based in Shizuoka (Atelier)
Overview:
An artist born from rave culture, creating mobiles that capture light and wind, as well as playful planters where plants take on character-like forms.
Rooted in product design, their work spans from functional design to one-of-a-kind art pieces, all aimed at crafting the ultimate chill & psychedelic atmosphere.

Biography:
2010–2012 – Created vessels using hemp-based materials
2012–2016 – Worked as a product designer at design firm Brynhildr
2016–Present – Freelance designer
2020–Present – Focus on planters and painting
2025–Present – Creating mobiles and space decorations

Artist Statement:
Drawing from the philosophy and techniques of product design, their work is grounded in user-first, functional design. From this base, they explore psychedelic expressions that connect with nature and altered states of consciousness, guided by an aesthetic of “slow and spacious time.”

Merging industrial production methods with handcraft, they continue to search for contemporary forms of expression. Their approach embraces diverse materials—phosphorescent elements, sustainable resources, mass-produced objects, and antiques—developing a distinct artistic voice rooted in material experimentation.